Bayer Aleve
Creamos una campaña de animación regional para Bayer (en conjunto con la agencia House Dentsu), promoviendo la marca Aleve en varios países. El video principal fue un anuncio animado de 15 segundos, dividido en tres escenas que explicaban los beneficios del producto. A partir de esa versión base, hicimos un corte de 10 segundos y tres anuncios de 5 segundos, pensados para formatos más cortos en distintas plataformas. En total, la campaña incluyó 35 versiones adaptadas para diferentes mercados.
Una campaña. Siete mercados.
Uno de los principales retos fue adaptar la campaña a distintos países. En algunos mercados el producto se llama Aleve Max, mientras que en otros es Aleve Extra Fuerte. Además, la forma de la pastilla cambiaba según el cambio de marca, por lo que tuvimos que crear varias versiones visuales de cada anuncio. Este trabajo de adaptación nos permitió mantener línea visual consistente en la región, respetando al mismo tiempo las particularidades de cada mercado.
El Salvador - 10"
Guatemala - 10"
El Storyboard | Escena #1
El proyecto comenzó con un guion y un moodboard desarrollado por la agencia y aprobado por el cliente. Con esa base, empezamos a crear los modelos 3D y a definir el estilo de animación. Sin embargo, durante la producción, el cliente propuso un cambio importante en la primera escena, lo que modificó el concepto original.
Antes de pasar a la animación en 3D, creamos un storyboard para explorar cómo se vería la nueva idea. La propuesta era empezar con un fondo rojo para representar el dolor y luego cambiar a azul cuando apareciera el producto, mostrando alivio. Después de revisar el storyboard, notamos que el cambio de fondo distraía mucho, sobre todo con tan poco tiempo en pantalla. Al final, decidimos mantener el fondo azul original y apostar por una propuesta más limpia, incorporando la nueva animación que se había planteado de la explosión.
La importancia de planear formatos distintos desde el inicio
El proyecto incluía 35 versiones adaptadas a partir de una animación principal con tres escenas. Todos los videos se produjeron en formato horizontal (1920x1080), pues estaban pensados para redes sociales en horizontal y televisión.
Después de la entrega, el cliente pidió una versión vertical para reels. En las últimas dos escenas pudimos ajustar la escala del 3D y extender el fondo en postproducción para que encajara en vertical. Sin embargo, la primera escena fue más compleja. Mostraba una explosión con partículas que salían del encuadre horizontal. Si solo recortábamos la versión original, esas partículas se cortarían.
Por eso, tuvimos que volver a la etapa de animación y rehacer esa escena específicamente para formato vertical. Cuando desde el inicio sabemos que habrá versiones horizontal y vertical, solemos producir un master cuadrado en 4K que se adapta fácilmente a ambos. Planear los formatos con anticipación evita retrabajos, costos extra y retrasos en la producción.